Pernan Goñi » Hezkuntza

Cartoon Workshop in Istanbul

pernangoni — Tue, 28 Jun 2011 11:28:14 +0000

Past May I was invited to Istanbul by Mizah Festival, to give a workshop about comics and cartoons. There should have gone Mery Cuesta, an artist from Bilbao-Barcelona who has develpoed some interesting projects with Turquish people, but she couldn't. The workshop took place in Cervantes Institute. It was a breef workshop, so we work hard and fast. Most of students (many students!) were youngsters who want to study Graphic Design or Art School. Thanks translator, I could speak in Spanish, and she translated into Turkish. First of all, we began creating characters, very simple. And also the "contest" of the character. I draw in a blackboard, so everybody could see it wasn't so diofficult. I also made the translator made her own cartoon. She told me it was very funny for her! Maybe the funniest workshop she traslated in some time. From the character, the title, then a strip, and finally, some of the most corageous, show their work to others. We also talked a little about proffesional opportunities in the future, working with cartoons, stories, drawings, etc. (Thank you, Fatma Güden, I stole these pics from your Facebook!) Istanbul is a fantastic place. There are seas and islands here and there! It is like someplace someone could imagine for a fairy tale. I had the chance to know other big cartoon artists and illustrators as Fred Harper, Christophe Delvallé, and Peter Kuper. And last but not least, the crew from the organization: Miguel Grajales from Cervantes Institute, Nilüfer Abdullah from Mizah Festival, all her fantastic friends, and the art students: Alparslan Başkaya, Fatma Güden, Eda Dereci... A big kiss for all! (T-Shirt "Me gusta todo" in pic, from my friend Riot Flesh)

Sapaburu taldea

pernangoni — Mon, 14 Jun 2010 22:24:29 +0000

taller estampacion-58, originally uploaded by Sapaburu taldea. (Zumbadle a la galería de flicker que es genial, tanto las fotos como los comments!)

En el Mercadillo de Dos de Mayo hay un extraño grupo, bueno, no tan extraño, parecen diseñadores, músicos, o artistas... bohemios del siglo XXI pero un poco 90-eros, y están ayudando a unos niños, muy pequeños algunos, a untar cachos de patata tallada en platos de plástico llenos de pintura y luego estamparlos en papelitos. Los niños se afanan en buscar entre recortes de cartón y goma una silueta de un dinosaurio, un coche, o una calavera. Sus jóvenes progenitores aprovechan para intercambiarse información sobre su nuevo y extraño estado paterno-maternal, como si fuera un foro de internet. Una persiana negra de un bar cerrado por la Policía Municipal ayer, es la galería donde se inaugura la creciente expo colectiva de los niños guttenberguistas. Tengo el honor de ser uno de los estrafalarios pseudoartistas que ayuda a los niños a recortar la goma-eva con forma de cabeza de monstruo. Por fin estamos llevando a cabo el plan preparado tras semanas de reuniones a las que no fui (bueno, a alguna sí). Son las 12:30, los niños y sus padres y madres se han ido a comer. Una tregua. Las 13:30, unos marroquíes muy majos se ponen a estampar hojas pidiendo paz. Son las 14:45, empezamos a plegar y vienen tres chicas borrachas y se sientan a la mesa. Sobre una carreterita amarilla encantadora de papel preparada para que los tiernos infantes dispusieran cochecitos, semaforitos, pasitos de cebritas... las tías han creado un Basquiat brutal. ¡Genial! ¡Ha nacido Sapaburu Taldea! PD: En la foto: Karramarro, Juan Roller, yo, Mikteran (meneo), Asier Gallas, Aiora Kintana, Borja Garabat, activista por la paz. Falta en la foto: Romerales. Nuevas incorporaciones: Savage Girl, Javi Díaz y Oskia de Isuri (que yo sepa, jua!)! Kroak kroak!

Komikia eta antzerkia ikastaroa Alhondigan

admin — Thu, 20 May 2010 11:21:01 +0000

Ekainean, Bilboko Alhondigan, "Komikia eta antzerkia" ikastaroa ere "emango" dut, 8 eta 12 urteko adinekoei zuzendua, eta euskaraz. Zortzi egun izango dira. Ordutegia: 17:30etatik 19:00etara.

Hauexek dira egunak: 1. eguna: Asteartea, Ekainak 1 2. eguna: Osteguna, Ekainak 3 3. eguna: Asteartea, Ekainak 8 4. eguna: Osteguna, Ekainak 10 5. eguna: Asteartea, Ekainak 15 6. eguna: Osteguna, Ekainak 17 7. eguna: Asteartea, Ekainak 22 8. eguna: Osteguna, Ekainak 24 Saio batera edo batzuetara, edo guztietara joan daiteke. Saio bakoitzeko topea 15 ikasle da. Komikigintza eta antzerkigintzaren arteko loturak aztertuko ditugu, esperimentalki. Komiki liburuak abiapuntu izango dira gazteontzako, eta pixkanaka pixkanaka eta elkarkidetzan, antzerki lan txiki bat osatuko dugu. David Quincoces aktorea gonbidatuko dugu. LABAI ikastetxearen talentu eszeniko gaztearen saria jaso du berriki. David Quincoces gure artean egongo da Ekainaren 8an, asteartea. Izena eman ikastarorako Alhondigako 944014014 telefonora deituz. Prezioa: 3 € saio bakoitzeko. Zalantzaren bat izanez gero, nigana ere zuzendu ahal zara : Mugikorra: 652 748 219 email: pernan (a bildua) gmail (puntu) com

Anima zaitezte! ----- En Junio "impartiré" también taller de "Cómic y teatro", para niños de 8 a 12 años, en EUSKERA. Serán 8 días. Horario: de 17:30 a 19:00 h. Estos son los días: Día 1: Martes, 1 de Junio. Día 2: Jueves, 3 de Junio. Día 3: Martes, 8 de Junio. Día 4: Jueves, 10 de Junio. Día 5: Martes, 15 de Junio. Día 6: Jueves, 17 de Junio. Día 7: Martes, 22 de Junio. Día 8: Jueves, 24 de Junio. Se puede asistir a una sesión, a varias o a todas. El tope de asistentes a cada sesión es de 15 personas, sin contar educadores o invitados. Se explorarán experimentalmente las interacciones entre comic y teatro. Partiendo de los libros de comic, los jóvenes desarrollarán poco a poco y de manera participativa, una pequeña pieza de teatro susceptible de ser interpretada en público. Se ha invitado a David Quincoces, joven actor premio certamen internacional Jóvenes talentos escénicos de la escuela LABAI. Será muy estimulante para los asistentes estar en contacto con un verdadero actor. David Quincoces estará entre nosotros el 8 de Junio, martes. Para apuntarse al taller Pueden llamar al número de la Alhóndiga 944014014 y preguntar por el taller de Autoedición de comics (Edades a partir de 12 años). Precio del taller: 3 € cada sesión si se opta por ir a sesiones sueltas. También puedes llamarme o enviarme un email: Móvil: 652 748 219 pernan (arroba) gmail (punto) com ¡Anímense! --

Taller de autoedición de cómics en Alhóndiga

admin — Wed, 19 May 2010 10:58:03 +0000

En Junio voy a "impartir" dos talleres de cómics en la Alhóndiga de Bilbao. Uno de autoedición de cómics* y otro de cómics y teatro. El Taller de Autoedición de cómics es para jóvenes de a partir de 12 años de edad. En castellano. Son 10 días. Horario: de 17:30 a 19:00 h. Estos son los días: Día 1: Lunes, 31 de Mayo. Día 2: Miércoles, 2 de Junio. Día 3: Lunes, 7 de Junio. Día 4: Miércoles, 9 de Junio. Día 5: Lunes, 14 de Junio. Día 6: Miércoles, 16 de Junio. Día 7: Lunes, 21 de Junio. Día 8: Miércoles, 23 de Junio. Día 9: Lunes, 28 de Junio. Día 10: Miércoles, 30 de Junio. Se puede asistir a una sesión, a varias o a todas. El tope de asistentes a cada sesión es de 15 personas, sin contar educadores o invitados. Se ha invitado a la asociación Tarasu, asociación sin ánimo de lucro que disfruta con el Manga y la cultura japonesa, con fiestas, creación de disfraces, reuniones, proyección de animes, etc. Creemos que puede ser muy estimulante para los asistentes estar en contacto con ellos. La fecha está sin determinar, cuando la sepamos, la anunciaremos aquí también. Se tratarán sobre todo casos de cómics, fanzines y de weblogs, entre otras manifestaciones artísticas. Trabajaremos en equipo, idearemos estrategias para dominar el mundo con nuestras creaciones, y haremos un montón de dibujitos. Puedes descargarte el proyecto con más información pinchando aquí. Para apuntarse al taller Pueden llamar al número de la Alhóndiga 944014014 y preguntar por el taller de Autoedición de comics (Edades a partir de 12 años). Precio del taller: 3 € cada sesión si se opta por ir a sesiones sueltas. (Las 10 sesiones = 25 €) También puedes llamarme o enviarme un email: Móvil: 652 748 219 pernan (arroba) gmail (punto) com ¡Anímense! -- * (No confundir el taller "Autoedición de cómics" con la jornada "Autoeditados", coordinada por Leandro Alzate, también en Alhóndiga)

Petición de apoyo a la presunción de inocencia

admin — Sun, 18 Apr 2010 11:00:57 +0000

Gracias por todas las calurosas muestras de solidaridad y afecto, entre la que quiero destacar esta emotiva canción que nuestros amigos Txuleton's han compuesto: http://www.goear.com/listen/4401805/erramun-2.0-txuletons Gracias también a la Sra. Milagros Pérez Oliva, Defensora del lector del diario El País, por este gran artículo: Atados a la fuente policial El derecho de presunción de inocencia, y la libertad de expresión están en juego. Os pido a todos: intelectuales, artistas, amigos, ciudadanos,... que hagáis algo: Escribid cartas a los directores y directoras de los periódicos, mostrad vuestra preocupación en blogs, habladlo, debatidlo... ¡lo que sea! Yo no soy más que un vulgar dibujante, ¡y en El País me han hecho caso! ¿Qué habría conseguido de ser alguien como el director de un Museo, o un gran escritor? Este texto está colgado en una web de firmas online, pero parece que hay problemas técnicos. Por ahora, lo dejo aquí: En defensa del derecho a la Presunción de inocencia en España Al Sr. Defensor del pueblo, a los medios de comunicación, a los periodistas, a la ONU, a Human Rights Watch, a la sociedad en general. De parte de Fernando Goñi Olalde, (Pernan) (DNI: 72575077-A) artista plástico y educador, y la gente del mundo de la cultura, del arte y de la educación, y ciudadanas y ciudadanos que se quieran adherir: El artista Sr. Ramón Landa Mendibe fue detenido por la Guardia Civil. en Bilbao, el pasado día 14 de Abril, y ha aparecido en muchos medios de comunicación españoles como colaborador con ETA, aún cuando no ha sido juzgado. Esto es una violación del derecho a la Presunción de inocencia. También está en juego el derecho de nuestra sociedad a recibir información veraz y contrastada. Queremos mostrar: Nuestra preocupación por los veredictos que ciertos medios de comunicación dan, implícita o explicitamente en sus titulares y noticias, aun cuando los acusados no han sido juzgados. Pedimos: A los medios de comunicación una reflexión pública acerca de esta cuestión. En este sentido, nos parece loable la actitud de la Sra. Defensora del lector de El País, en su artículo titulado: "Atados a la fuente policial". Sinceramente, los abajo firmantes: Aquí está el link (aunque con errores técnicos), si quieres firmar: http://www.petitiononline.com/inocen/petition.html ¡Gracias!

Abangoardia artistikoen historia (eta 2). DADAtik Pollockeraino

pernangoni — Wed, 24 Mar 2010 21:03:07 +0000

Zer da artea? Nola heldu dira artistak gauza xelebre hauek aurkeztera arte-guneetan? Zergatik ez da tutik ere ulertzen? Zergatik ez dute ongi marrazten, eta ikusten den bezala pintatzen? Galdera hauek erantzutea ezinezkoa dirudi, baina beharbada, artearen historia laburtuz, kontu ilun hauek argiztuko ditugu pixka bat. Aurreko egunean hasi nintzen Artearen Historiako pasadizo apasionante honekin: XX. Mende hasierako Abangoardiak. Nire ustez historiaren une interesgarrienetarikoa. Hona hemen jarraipena: Lehen Mundu Gerrak Europa hondatzen du 1914. urtetik aurrera. Suitzan (neutrala eta fronte militarrik gabe) artista talde berezi bat bildu zen. Askok Frantziatik, Errusiatik, Alemaniatik ihesean, gerra eta egoera politiko-sozial klaustrofobiakoak atzera utzi nahian. Kafetegietan biltzen ziren, artez, kulturaz eta politikaz eztabaidatzeko. Joera erradikala izan zuten. Dadaismoa sortu zuten. Dadaismoak artearen bukaera aldarrikatzen du. Burgeseriaren kontra, ez zuten artelanik egin nahi, edo behintzat, egiten zituzten artelanak material hauskorrekoak ziren, ez ziren arduratzen itxuraz, eta bai, berriz, jarreraz, eta bere ekimenen esan-nahiaz. Collagea lantzen zuten, ensamblagea, argazkigintza, dantza, poesia. Hala ere, ulertu behar dugu nola egiten zen poema dadaista bat: "Hartu egunkari zahar bat, edozein artikulua aukeratu, eta guraizeaz moztu hitz batzuk. Sartu paper puskak poltsa batean, eta begiratu gabe banan bana atera, eta pegatu paper batean lerroak osatuz. Emaitza da poesia dadaista." Arrazoia, kalitate irizpideak, edertasun klasikoa, pintura bera, eskultura, museoak,... guzti horren kontra gogor egin zuten dadaistek, manifestuekin periodikoetan, artelan bitxiekin, eskandaluekin, eta abar. Bere jarreraren oihartzunak luze iraun zuten XX. mendean. Marcel Duchamp artista bitxia da. Kritikariek bat datoz esaten XX. mendeko artistarik eraginkorrena izan zela, Picassorekin batera. "Ready-made"-a asmatu zuen, pixauntzi bat eskainiz artelan bezala. Bere lanean, arte objektuaren edertasuna baino garrantzitsuagoa da jarrera, sinbologia sexuala, denbora, artearekiko hausnarketa, eta ideiak, beranduago "Arte kontzeptuala" izango zenaren aitzindaria izanik. Surrealismoa sortu zen ondoren, Dadaisten taldearen banaketa batetik, eta Paris izan zen hasieran Surrealismoaren hiriburua. Surrealismoak literatura, pintura, eskultura, moda, zinema, argazkigintza, collagea, altzarien diseinua eta beste diziplina asko jorratu zituen. Ametsen munduan eta subkonzienteako kontuetan oinarritzen ziren bere gaiak; idazkera automatikoa eta txiripaz sortutako kontuei arreta handia jarriz. Estetik naturalista ere bazuen, Surrealismoak, batzutan: Salvador Dali; nahiz eta besteetan abstraktua izan: Joan Miró. Alemanian, Bauhaus eskola sortu zuten artista errusiar eta Europako erdialdeko batzuek: Kandinski, eta Klee pintoreek, Mies Van der Rohe, Gropius arkitektoek, eta beste. Diziplinen arteko mugak gainditu nahi zituzten, irakaskuntza demokratikoa eratu nahi zuten eskola honetan. Diseinua, arkitektura, musika, antzerkia, moda, eta halakoetan oso berritzailea izan zen eskola hau. Kandinski eta Kleek pintura abstraktua antolatu nahi izan zuten. Kandinski pintura musikarekin parekatuz. Paul Klee pintura organikoagoa eginez. Mondrian eta Die Stijl ("Estiloa") taldeak ere abstrakzionismoa landu zuten, baina planteamendu erradikalagoekin: soilik marrak bertikalak eta horizontalak erabiltzen zituzten, beti marra beltzak, eta koloreak, berriz, bakarrik primarioak: gorria, horia, urdina, zuria eta beltza. Kubismoa Parisen sortu zen Inpresionismoak eragin zituen ismo piloaren artean: posinpresionismoa, puntillismoa, orfismoa, fauvismoa... Picasso, Braque eta Grisek egin zutena, jarrera iraultzaile bat baino, pintatzeko era berritzailea izan zen, ikuspuntu ezberdinetatik kopiatuz, koadro berean. Bigarren Mundu Gerraren ostean, Europa hondatuta zegoen. Artista hauek New Yorkera joan ziren. Bertako udalak diru-laguntzak eman zituen artea erosteko, ondorioz, arte-galeria asko sortu ziren, eta aberatsenek, arte modernoaren bildumak osatu zituzten. Hala hasi zen, esaterako, Guggenheim bilduma. Estatu Batuetan, Bigarren Mundu Gerra irabazi eta gero, artista moderno bertakoa nahi zuten, "yanki" bat, europarren ideia berritzaile eta iraultzaileak, Amerikaren tradizioarekin uztartuz. Jackson Pollock berehala famatu bihurtu zen. Indioen dantzak eta ohiturak erabiltzen zituen lurrean botata zegoen oihal handi batean pintatzeko. Pintatzeko era garrantzitsua zen, "action painting" deitzen dena. Bera ere pertsonaia egokia zen: biolentoa, alkoholikoa, kotxe indartsuen habiadura azkarra maite zuena... abangoardien partaide askoren patu iluna jarraituz. This one goes for the Teacher! Animo, neska!

Abangoardia artistikoen historia (1). Inpresionismotik Futurismora

pernangoni — Mon, 22 Mar 2010 13:15:06 +0000

Abangoardia artistikoen historia. Inpresionismotik Futurismora Oharra: Testu honek nire eritziak jasotzen ditu. Datuak kontrastatu ditut, hala ere, "ibilbidea" nire kabuz egin dut. William Turner (1775-1851) impresionismaoren aintzindaria izan zen. Turner pintore ingelesaren koadroak ikusirik, argiaren protagonismoaz jabetu gara. Bere itsasontzietako koadroetan, zeruaren koloreak, sua, itsasoa, kea, eta halakoen egiturek, inpresionismoaren aitzindariaren aurrean gaudela azaltzen digute. Sinbolikoki ere, atoiontzi "berri" batek belaontzi (zahar) bat eramanez, aro modernoa aldarrikatzen du. Argazkigintzaren etorrera oso garrantzitsua da arte modernoaren iraultza ulertzeko. Kontutan hartu behar dugu ordura arteko pintore askoren diru-iturri nagusienetako bat izan zela erretratuak egitearena. Bai pertsonena, eta bai etxeena (paisaiak), bezeroaren "jabegoa" islatzeko, "Finka hau ere nirea da" esanez egongelan azaltzeko gonbidatuei, harrotasunez. Erretratuaren kasuan, errenazimenduan eta barrokoan erregeenak eta nobleziarenak baziren ere (pentsa dezagun, adibidez, Velazquezen "Meninas" koadroari buruz), beranduago, XVIII. mendean, pixkanaka pixkanaka, burgesek ere beraien eta beraien familien erretratuak eskatzen hasi zizkien pintoreei (Sorolla, esaterako). Testuinguru honetan, argazkigintzak erretratu merkeagoak eta epe laburrean egingarriak ekartzen ditu. Pintoreek, orduan, hiru aukera zeuzkaten: beti bezala jarraitu (dekadentzia, pixkanaka pixkanaka), argazkilari bihurtu (askok hori egin zuten) olioak eta pintzelak eta kaballetea, daguerrotipoa eta tripodearen ordez aldatuz; ala pintore jarraitu, baina erretratuak eta naturari kopiak egiteari utziz. Hirugarren talde hau da interesgarriena. Argazkigintzak egiten badu orain kopia mekaniko eta merkeak, zer egin dezake pintoreak? Argiaren kontzeptu berri hau, irudia osatzen duen lehengaia bezala, aztertu nahi izan zuten, estudioa utziz eta kanpoan pintatuz... argia bera. Hala sortu zen Inpresionismoa. Arratsalde batean, katedral bera 10 aldiz (edo gehiago) pintatu ahal zuen pintore inpresionista batek, bere kaballetea mugitu gabe. Artelan hauek esan nahi dutena da: katedral bera izan daiteke, baina argia aldatu ahala, ikusten dudana aldatzen da, eta nik ikusten dudana pintatzen dut, aldioro. Artearen historia beti etapak, mugimenduak, eta aurreko artisten lorpenak ezagutuz, aurrerapausoez osatu da, nahiz eta batzutan, pausu horiek, itxuraz, atzerakoak izan. Prerrafaelitak, pintore talde berezi bat izan zen. Erdi aroan bezala bizi eta pintatzen hasi ziren. Beraien koadroak eszena erromantikoak islatzen dituzte, beraien emazteak, neskalagunak edo beraiek ere erretratatuz, eszena historiko eta mitologikoetan. Europan I gerra mundiala hasi zen eta honek erabat eragin zuen arte historiaren bilakaeran. Gerra era gordinean pairatu zituzten artistek, nazismoaren kontrako alemaniarrek esate baterako, Espresionismoa landu zuten. Estilo oso gogorra, beraien gizartearen egoeraren isla. Bitartean, Italian, beste joera sortu zen, Futurismoa. Artista futurista asko, berriz, bolondres joan ziren gerrara. Garai berriak zirela eta elektrizitatea, kotxeen habiadura, mekanika, iraultza, biolentzia, bonbak eta gerra miresten zuten. XX. mendeko modernitatea zela aldarrikatzen zuten. Beraien manifestu baten slogan esanguratsua: "Automobil bat, orroka metraila gainean arrapaladan, Samotraziako Garaipena baino ederragoa da". Marinetti eta Boccioni. Hurrengo egunean: Dadaismotik aurrera. Guzti hau Ane, izan dudan arte historiako irakaslerik hoberenari dedikatua dago. Muxu bat, Ane.

¡Ya esta aquí el video de Dinamik(tt)ak 09! / Dinamik(tt)ak 09 bideoa hemen dago!

pernangoni — Wed, 04 Nov 2009 10:09:42 +0000

Desde AMASTÉ nos comunican que ya está en el internet el vídeo-resumen de Dinamik(tt)ak 09. Para quien no sepa lo que es Dinamik(tt)ak, a ver, cómo explicar. La palabra viene de Dinámicas y Dinamita. Imagínate que eres un adolescente de entre 15 y 18 años o así, sensible, que te gusta el arte, o que eres DJ, o que nadie te comprende, ni tú misma, o todo junto. Las ofertas que ves por ahí son siempre del tipo "Curso de pintura al óleo en la Casa de Cultura de No-sé-dónde"... Irías, pero algo te hace dudar... Imagínate que, entre tanto, descubres una oficina de ideas que tienen un ploter de dos luchadores con máscaras de cuero, y que proponen unas "Colonias de arte" que consisten en VIVIR en el Museo Artium, durmiendo allí dentro todas las noches, durante dos semanas, a lo "Noche en el Museo". Con invitados, creadores, músicos, DJs, que cuentan su trabajo de una manera divertida, en círculo, sin meter la chapa... Y que además te proponen pensar lo que es un Museo, cuándo se "inventaron" los museos, con qué intención, porque son como son (grandes, sin dormitorios,...) y qué podemos hacer con ellos ahora. Genial ¿no? Cuando tuve noticia de estas colonias, sólo me dio rabia una cosa: ¿Por qué no había nada de esto cuando yo era adolescente? Aquí está el video resumen: "El vídeo lo ha editado Victor Iriarte a partir de las imágenes que grabamos entre tod*s. Y la música es una interpretación de Mursego sobre el temazo de Dj Varela, que fue algo así como la banda sonora extraoficial del campo de trabajo. Ahora ya toca pensar en la edición de 2010!!!"AMASTÉ-tik esaten digute jadanik interneten dagoela Dinamik(tt)ak-09 ekimenaren bideoa. Dinamik(tt)ak zer den ez dakienarentzako, nola azaldu? Ea, izena "Dinamikak" eta "Dinamita" hitzetatik dator. Imagina ezazu 15 eta 18 urte bitarteko nerabea zarela, sensiblea, arteak erakartzen zaitu, edo DJ zara, edo inork ez zaituela ulertzen, ezta zuzeu ere ez zure buruari, edo dena batera. Ikusten dituzun eskaintzak beti dira "Olio pintura ikastaroa ez-dakit-nongo Kultur-etxean"... Joango zinateke, baina zalantzan zaude... Bitartean, nolabait, deskubritzen duzu borrokalari mexikarrez mozorrotutako idealista batzuek proposatzen dutela "Arte kanpamendua museoan", Artium museoaren barruan BIZItzeko, bertan lo eginez gauero, bi astez, "Gaua Museoan" filman bezala. Gonbidatuak, sortzaileak, pentsalariak, eta halakoak bere lanez mintzatuko dira, era dibertigarrian... Eta gainera Museoan pentsatzera gonbidatzen zaituztela, noiz "asmatu" ziren museoak, ze intentzioarekin, zergatik dira diren bezala (handiak, logelarik gabe...) eta zer egin dezakegu beraiekin gaur egun. Zoragarria, ezta? Kanpamendu hauen berri izan nuenean, amorrua eman zidan gauza bakarra: Zergatik ez zegoen halako ezer ni nerabe nintzenean? Hona hemen bideo-laburpena: "Bideoa Victor Iriartek editatu du denon artean grabatutako irudiekaz. Musika DJ Varelaren kantapuskaren Mursego-ren interpretazioa, hauxe izan bait zen kanpamenduaren soinu banda ez-ofiziala. Orain 2010.ren edizioa pentsatu beharra dago!!!

“Gaurko hitza” cumple un año / ”Gaurko hitza”-ren lehen urteurrena

pernangoni — Tue, 03 Nov 2009 11:05:43 +0000

Hoy cumple el primer año este curioso blog en el que Maite Goñi, de Euskaljakintza, pone cada día una palabra en euskera, con su explicación, sus referencias en diccionarios, sinónimos, etc. Luego lo twittea. Es una iniciativa que me gusta, sencilla, breve, directa... Gracias a un diálogo mantenido en twitter, empezamos a colaborar. Lo único que yo hago es realizar una ilustración de una palabra semanal. Maite se encarga de buscar las palabras, pone las voces, hace el vídeo, lo sube, etc etc etc. Aupa Maite Goñi! ahutzeko from Maite Goñi on Vimeo.Gaur betezen du lehen urtebetetzea blog honek, bertan Maite Goñik, Euskaljakintzakoak, egunero hitz berri bat azaltzen duen webgunea. Bertan, hitzaren azalpena, sinonimoak, hiztegien erreferentziak, etab. jartzen ditu. Gero twiteatzen du. Ekimen polita da, eta zuzena, gustatzen zait. Twitterren izandako elkarrizketa baten ondorioz hasi ginen kolaboratzen. Nik egiten dudana da marrazkitxoa, besterik ez. Maitek hiztak bilatzen ditu, azalpenak, audioa, bideoa, internetera igo... Aupa Maite Goñi!! ahutzeko from Maite Goñi on Vimeo.

Hipatia de Alejandría / Alexandriako Hipatia

pernangoni — Fri, 09 Oct 2009 12:57:10 +0000

En la agenda que hemos producido para animar a emprender a la chavalería, además de arengas para que no se rindan nunca, no podía faltar una invitación a usar el coco. Qué mejor que Hipatia de Alejandría. Allá por Junio, cuando estábamos preparándola Javi y yo, descubrimos por internet que estaban preparando una peli guapa de Hipatia, y que se estrenaría más o menos en cuanto la agenda viese también la luz. Nos vino muy bien, porque a los chicos les gusta la tendencia, las novedades, etc, y es que es una cita que aunque hayan pasado más de 1500 años, sigue estando de moda! Ah, no sé si lo he dicho, que la agenda es para un programa educación de Lan Ekintza-Bilbao, y que lamentablemente no está a la venta al público! Mutil-neskei ekitea erakusteko ekoiztu berri dugun agendan, inoiz ez etsitzeko esateaz gain, burua erabiltzeko gonbiteak ere luzatu dizkiegu. Alexandriako Hipatia da oso adibide egokia horretarako. Ekaina aldean, Javi eta biok edukiak prestatzen ari ginela, ikusi genuen internen oso filma dotorea prestatzen ari zirela Hipatiari buruz, eta udazkenean estreinatzekoa zela, juxtu agenda argitaratuko zen unean. Jakinik gaztetxoei tendentziak eta kontu berriak gustatzen zaizkiela, eduki hau sartzea erabaki genuen. Esaldia bogan dago oraindik 1.500 urte beranduago! Lan Ekintza-Bilbao da agendaren editorea, eta ez dago salgai, ikastetxe batzuentzako delako.